还有5天，西尔维乌就要从感化院中释放，可是自从他知道自己那消失了多年的母亲再次出现，并决定带走与他相依为命的弟弟后，这5天开始变得如一个世纪般漫长。　　自从多年前母亲突然消失后，西尔维乌独自把弟弟带大，将他视作自己的儿子。如今在最后关头，他越来越担心弟弟就这样被带走。仓惶之中，他决定绑架自己暗恋的心理学社工安娜，并带她一起逃走。逃离感化院的西尔维乌，第一次尝到了自由的味道：穿过发间的风，开阔的大路，还有他的初吻……一切都因此有了可能。

　　Divided into three "kingdoms" -- Enfer (Hell), Purgatoire (Purgatory) and Paradis (Paradise) -- Notre Musique is an indictment of modern times.　　　　頑皮老頭高達在新作挑釁如常，堅持如舊，對電影愛情如一，但從形式到內容，卻續有新境。比前作《愛之頌》更練達更擊中要害，是他近年最激的反思作品。三段結構的開篇〈地獄〉，戰地實錄與荷里活戰爭片交替，寓意彰甚：人類真會嗜戰。〈煉獄〉借薩拉熱窩做說書人，真實與虛構人物（包括高達自己）到此舉行文化圓桌會議，大家在寬恕迷宮中兜轉，唯有佇立已修復的莫斯塔古橋，才感一絲希望。高達最後領我們到〈天堂〉，人間竟有春色如許？但-有美軍駐守！全片最動人一幕：學生問 DV 可否打救電影？高達哀哀面向鏡頭，良久不語......　　

　　Haunted by the memory of Walter Holderlin, a soldier he killed during World War I, French musician Paul Renard (Phillips Holmes) confesses to a priest (Frank Sheridan), who grants him absolution. Using the address on a letter he found on the dead man's body, Paul then travels to Germany to find his family.　　As anti-French sentiment continues to permeate Germany, Dr. Holderlin (Lionel Barrymore) initially refuses to welcome Paul into his home, but changes his mind when his son's fiancée Elsa identifies him as the man who has been leaving flowers on Walter's grave. Rather than reveal the real connection between them, Paul tells the Holderlin family he was a friend of their son, who attended the same musical conservatory he did.　　Although the hostile townspeople and local gossips disapprove, the Holderlins befriend Paul, who finds himself falling in love with Elsa (Nancy Carroll). When she shows Paul her former fiancé's bedroom, he becomes distraught and tells her the truth. She convinces him not to confess to Walter's parents, who have embraced him as their second son, and Paul agrees to forego easing his conscience and stays with his adopted family. Dr. Holderlin presents Walter's violin to Paul, who plays it while Elsa accompanies him on the piano.　　The film's original title, The Man I Killed, was changed to The Fifth Commandment to avoid giving "wrong impressions in the minds of the public about the character of the story." It ultimately was released as Broken Lullaby.

　　

　　◎简　　介　　以扣人心弦的笔法诉说身兼小偷、人质狭持者、精神病与游民等多重身份的男子史都华一生的故事。除了描绘他前科累累、放荡不羈的鲜活人生，也藉此带出了英国下层社会有关暴力、毒品、监狱与犯罪等令人震撼的面貌，以极度真实而又几近残酷的写实手法，刻画出史都华失败潦倒的一生。但令人惊喜的是，作者与史都华都未以悲伤或自怜的口气来诉说哀伤的生命片段，反而能以充满趣味的口吻娓娓道来，使得整本书在浓鬱的哀愁中，却洋溢著活泼生动的韵律，是这部作品最奇特、也最具吸引力的地方。　　获奖：2008年英国电影学院奖提名最佳男演员

　　故事发生在1953年的9月罗马尼亚的一个小村庄里，兰库（亚力山德鲁·波托西恩 Alexandru Potocean 饰）和玛拉（Meda Victor 饰）即将迎来他们盛大的婚礼，这一对男女是如此的相爱，除了做爱与结为夫妻，他们似乎再也无法找到什么更好的方式来传递他们的感情。然而，就在这大喜之时，传来了独裁者斯大林去世的消息，为了表达对他的祭奠，兰库和玛拉被告知他们必须取消婚礼。　　对于兰库和玛拉来说，一个无关紧要的人的死亡怎么能够阻挡他们的爱情？一场无声婚礼应运而生，这里的无声代表了彻底的静默，没有语言，亦没有碰撞，拉扯，咀嚼所带来的任何声响。对强权和独裁的反抗带给了村民们久违的快乐，却也让这特殊的婚礼最终演变成为了一场葬礼。

　　继承父亲遗产后于职场中杀伐决断、有所建树的中年女总裁，在爱情面前放弃独善其身的人生信条，同年轻下属走入婚姻殿堂，婚后发现丈夫与妹妹的秘密情事后毅然放手成全——影片的情节，如今看来已是老生常谈，但若论真正让本片熠熠生辉的原因，除了对于“社会性别期待“等经久不衰的议题的讨论，不可忽视的是主角波琳·弗雷德里克(Pauline Frederick)风趣、干练而又感人至深的表演。童年时期父母离异后被母亲抚养长大的波琳，自小便确立了演艺事业的理想，二十岁时便已担任巡回演出剧目的主角，虽然波琳·弗雷德里克在32岁时才出演了自己的银幕处女作——由休·福特和埃德温·鲍特指导的《不朽城》(The Eternal City, 1915)，但她依旧是最早前往好莱坞发展的百老汇明星之一，后来也成为了最早接演“有声片”（波琳曾接受系统的声乐、表演训练）的知名演员之一。事业方面可谓风光的波琳，感情生活却不尽人意，前后共经历了五次颠沛起伏的婚姻，在第五任丈夫（婚后不到一年内）和母亲相继逝世后，波琳也因罹患哮喘而离世。曲折而不平凡的人生经历也或许赋予了她一种表演中的特质，帮助她塑造了一位女性兼具泼辣和敏感的银幕形象。　　本片位列日本《电影旬报》1925年度十佳影片艺术类第六名。

　　跨越时空的三个女人，因为一个名字被联系起来----戴罗薇夫人。　　弗吉妮娅·伍尔芙(妮可·基德曼)，生活在上世纪20年代的伦敦郊区，正在完成她最后一部小说《戴罗薇夫人》。游走在虚构与现实生活边缘的她，承受着巨大的压力与被束缚感，内心甚至渴求着死亡。　　劳拉·布朗(朱丽安·摩尔)，生活在二战末期的洛杉矶家庭主妇。《戴罗薇夫人》引起她不断追问自己，什么才是更有意义的生活？日复一日的持家生活同样让她萌生自杀的愿望。　　克拉丽萨·沃甘(梅丽尔·斯特里普)，生活在90年代的纽约，正过着戴罗薇夫人式的生活。她深爱的朋友理查德，才华横溢却因艾滋病难以自理。好心的戴罗薇夫人担当起派对的主人，为每个人带来快乐，却难以化解内心的孤单与忧伤。　　不同的时空里，她们的内心深处，关于死亡的挣扎与抗争，没有停息，时时刻刻。

　　罗拉（拉娜·特纳 Lana Turner 饰）和苏西（桑德拉·狄 Sandra Dee 饰）是一对相依为命的母女。在工作中，罗拉是一位女强人，总是将她的大部分时间都投入到繁忙的职务中，生活里自然而然少了很多对于女儿的关注，久而久之，母女之间的隔阂越来越深。这感情的裂痕在她们都爱上了同一个男人之后，最终导致了悲剧。　　安妮（朱安妮塔·摩尔 Juanita Moore 饰）是一名黑人女子，而她的女儿莎拉（苏珊·柯娜 Susan Kohner 饰）则是混血，莎拉一直以母亲的肤色为耻，这不断的伤害着安妮的感情。然而，母性的本能驱使着安妮一次又一次的原谅的莎拉，并且依然如故的爱着她。

　　It is a story about the famed meeting m.77mi.cc of the heads of the Mafia in 1957 in upstate Apalachin, NY.

　　一座由城堡改建而来的军事监狱中迎来了一位重量级犯人——陆军将军埃尔文（罗伯特·雷德福 Robert Redford 饰），监狱长温特（James Gandolfini 饰）笑脸迎接，但很快开始厌恶对方身上的军人傲骨。埃尔文在监狱中听闻诸多温特的劣迹，但抱着安心服刑的心态让他并未多事，很快，温特剥夺军人尊严的惩罚激怒了埃尔文，埃尔文开始用自己的方式令众犯人找回尊严，并顺理成章成为犯人的领袖，感到自己受到威胁的温特愈发不可理喻，下令射杀一名犯人导致双方矛盾升级。　　埃尔文决定组织实施监狱暴动，以使上级部门介入对温特的调查。这些昔日的军人、如今的犯人们抱着重新回到战场的觉悟，在高度组织和秘密的情况下完成了作战的准备，一次双重间谍的任务成功之后，犯人军团吹响了夺取监狱的号角！

　　著名的希腊神话故事，特洛伊城的巴利斯王子，爱上了美丽非凡的海伦，并不顾一切的将她带回了特洛伊城。谁知海伦本是巴斯达国王的爱妃，愤怒的巴斯达下令向特洛伊城发起进攻，一场残酷的战争拉开了序幕。英勇的希腊士兵如潮水涌向特洛伊城，结果无功而返，慌乱中，遗留下一匹巨大的木马。兴奋的特洛伊城士兵只顾高兴地庆祝着希腊士兵的撤退，对希腊的木马却完全视而不见。夜幕降临了，许多全副武装的希腊士兵悄悄地从大木马的腹中钻出来，向特洛伊城大举进攻……

　　一个掌管着数亿资产的企业家热衷于某种冒险体育活动，这种舍身家性命不顾的行为令不少人大惑不解。攀登者的勇气来自强健的体格和娴熟的登山技巧，本片探讨“到底什么是胆量”。　　胆量是经营决策者不可或缺的品质。对于任何一个经营者，无法回避的问题是，你必须在复杂多变的市场环境中求得生存和发展，必须直面各种不确定性风险带来的挑战。无数事实说明，有了善于审时度势、选择正确、决策果断的经营者，对于一家企业保持长盛不衰是何等的重要。　　“胆大为王”是对“有胆有识”的一种诠释，并不代表脱离现实的武断和蛮乾，而是代表着坚持用缜密思维和科学方法应对“不测风云”，代表着经过仔细观察和深思熟虑后作出的正确决择。“胆大为王”又是对“谨小慎微”和“优柔寡断”的否定。

完美的Neve (County Line的Ashley Madekwe饰)拥有一切——一个美丽的家庭和奢华的生活方式。她是她所在的郊区中上层社区的名人，努力工作才成为上流社会的一员。然而，当她开始在她的城镇周围看到几个神秘人物时，她原始的贴面裂开了。编剧兼导演纳撒尼尔·马泰罗-怀特的这部发人深思的惊悚片以其相当大的转折和Bukky Bakray(岩石)的抢镜转变为特色。

　　孤儿海蒂（Shirley Temple 秀兰•邓波 饰）和黛特阿姨（Mady Christians 饰）生活在一起，然而黛特不愿继续在照顾外甥女，于是千里迢迢将海蒂送到偏远的善终——海蒂爷爷（Jean Hersholt 饰）的隐居之处。因失去儿子而沉浸悲伤之中爷爷阿道夫 起初无视这个从未见过面的孙女，但随着时间推移，祖孙俩的感情日益加深。　　但是贪婪的黛特再次返回，骗走海蒂欲将其卖给他人作女佣。天使般的海蒂和主人家的病弱女儿安娜（Helen Westley 饰）培养出亲密的友情；另一方面，阿道夫也踏上寻找孙女的旅程……

　　两名强盗闯进一个火车站电报室内，强迫电报员给火车发出信号，后又将电报员捆绑起来。火车驶近后，强盗们偷偷地溜上火车。随后，强盗们逼停了火车，把车上的乘客都赶下了火车，将他们的钱财搜刮一空。得手后，四名强盗逃至草原分赃。而与此同时，一个小女孩救下了电报员，电报员随即赶到警察局报案。一批警察开始追击强盗，双方在草原上展开了猛烈火拼，最终四名强盗被一一击毙。　　《火车大劫案》根据1900年发生在美国的一个真实抢劫事件改编，影片用14个场面镜头讲述了一个较为复杂的故事，是鲍特拍摄的第一部西部片。本片成为当时最受观众欢迎的影片，持续上映了十年。这部作品给美国电影带来一股新的“西部风”，西部片因此逐渐繁荣起来。

　　Ronald Miller is tired of being a nerd, and makes a deal with one of the most popular girls in school to help him break into the "cool" clique. He offers her a thousand dollars to pretend to be moxia.cc his girlfriend for a month. It succeeds, but he soon learns that the price of popularity may be higher than he expected.

　　汤尼（雷·米兰德 Ray Milland饰）和玛戈（格蕾丝·凯利 Grace Kelly 饰）是貌合神离的一对夫妻。汤尼常常为了他的事业和爱好，把娇妻忘在一边，二人感情亮出红灯。而生活寂寥的玛戈和作家马克不可避免的擦出爱之火花，他们约会、通信，不料竟被汤尼发现。汤尼没有 声张，只是写了一封匿名信给妻子以示警告。然而现在马克竟然造访家中，为了一雪耻辱，加之图谋得到妻子玛戈的丰厚财产，汤尼暗生毒计。 汤尼向旧时同学列斯开出了一千英镑的价钱，让其参与他布下的一整套严密杀人计划。这套计划有设计精妙的凶手不在场证据，电话、钥匙，窗帘，统统成为这个阴谋的道具设置。然而计划终究赶不上变化，列斯不但得不到赏金，还要赔上自己的性命。而汤尼却也急中生了智……

　　尼克被前女友莎拉狠狠地甩了之後，還是傻傻地當著她的工具人，為她到狗公園遛狗。在那裡他遇見一位愛狗女子潔絲敏，兩人很快地發現彼此是真愛並陷入熱戀。只是當莎拉發現尼克開心的樣子，頓時心生不滿，決定想辦法破壞兩人的關係。兩人的關係陷入危機，得靠人類跟狗朋友幫忙，才有辦法扭轉劣勢。

　　影片分为两个不同的部分。第一部分由米尔恰·韦罗尤执导，描述了二十世纪初罗马尼亚一个寡妇的悲惨生活。第二部分由丹·皮察执导，讲的是一个婚礼上的新娘。　　米尔恰·韦罗尤(1941年出生)和丹·皮察(1938年出生)是罗马尼亚最具独创性的电影制作人，他们一起制作了两部杰出的电影：《石婚》(1972)和《金魂》(1974)。毫无疑问，两部电影都是罗马尼亚有史以来最好的电影之一，在全世界受到了巨大的好评，被纽约现代艺术博物馆收藏。　　《石婚》根据罗马尼亚作家Ion Agarbiceanu的小说改编，描写了上世纪初特兰西瓦尼亚乡村的生活状况。这些故事充满了一种深深的悲剧性的震撼，一种似乎无处不在的宿命感。所有这些都在令人难忘的摄影中被表达出来。毫不夸张地说，每一个镜头都是一件艺术品。　　在第一部分中，女演员 Leopoldina Balanuta 的每一个动作、每一个眼神都充满了感性和智慧，她知道如何暗示多年的生活、希望和绝望的积累、固执的爱以及在沉默的斗篷下压抑的巨大痛苦。这些有力的镜头语言，只有第二部分的 Mircea Diaconu (逃兵) 眼中悲剧性的天真才能匹配。　　两位导演中，米尔恰·韦罗尤喜欢充满沉思的冰冷凝结的风格，而丹·皮察在他的部分，则把它变成了一个充满活力的故事，有许多讽刺的时刻，富有表现力的人物，并在最后有一个痛苦的悲剧转折。　　无论如何，《石婚》是一部值得一遍又一遍地观看的电影。每一遍，它似乎都增长了新的维度。